Valle radiactivo (1986)

 

Desconocía que tenía esta película, y que existía, y el título no me hizo dudar un instante en elegirla como película del día.

Y es que ese título quizás me evocaba a un escenario de películas que me gustan bastante. Mi primera idea me hacía pensar en una película futurista, apocalíptica, en un paraje desértico y con pocos personajes, quizás un poco estilo las películas que surgieron a raíz del éxito de Mad Max.

Pero claro, ver un título y dejar volar la imaginación está muy bien, pero acertar con como va a ser la película solo por el título sería de ser un auténtico visionario. Y no, no era exactamente ese tipo de película.

Aunque si que es cierto que me recordó a otras dos películas que me gustan bastante, y que creo que comparten bastantes rasgos en común, como son En tierra peligrosa (creo que tiene similitudes tanto con la primera como con la segunda), y Pesadilla en Canyonland, a ésta quizás es a la que más se parezca.

Realmente en Reino Unido esta película se llamó On dangerous ground y por ejemplo En tierra peligrosa, con Steven Seagal y Michael Caine On deadly ground, así que la comparación es más que evidente.

Con todo y con ello esta me parece bastante inferior, entiendo que el presupuesto es muy importante a la hora de obtener un resultado mejor o peor, pero tampoco es menos cierto que esta es anterior a las otras, y pudo servir de inspiración a las mismas.

En el reparto sólo tenía marcado en mi ficha a Lance Henriksen, un actor que me gusta, pero aquí totalmente fuera de su habitat natural, vestido con traje y corbata que no le pega nada y haciendo un papel muy inferior a su nivel, su papel no es relevante ni está bien proyectado. Junto a él también me parece un actor interesante Nicholas Pryor, y su personaje está bien interpretado.

El resto de las actuaciones, que no el reparto (aunque al final casi todos quedaron en actores marginales), es bastante pobre, con un protagonista que es un doctor en física con aspecto de cowboy, que pegaría más en Silverado o en algún western de los pocos que se realizaron en esa época. El que pensó que esto podía ser un aliciente para la película se equivocó de lleno, además de que el actor en si y su acompañante femenina ni son buenos, ni aquí hacen su mejor interpretación.

Hay unos veinte minutos de acción y acrobacias bastante decentes, interesantes diría yo, (cerca de Moab, Utah, un estado espectacular en cuanto a naturaleza) en la parte final de la película, que la salvan bastante del resto del metraje, y al ser en la parte final te hace dejar un mejor sabor de boca.

La película ganó un poco de notoriedad en los años 80 debido a que el tema principal de Mike & The Mechanics "Silent Running (On Dangerous Ground)" fue un éxito en 1986. De hecho, seguramente, la canción fue más exitosa que la película.

Tenía etiquetada la película como ciencia ficción, pero realmente no tiene ningún peso en la película por si alguno la quiere ver por eso, no deja de ser una película de acción, con un loable mensaje medioambiental.

Dejo para finalizar un par de listas con películas parecidas por temática a ésta

Películas de Ciencia Ficción poco vistas interesantes

Causas medioambientales

Valoración:                                         5/10

Duelo en las profundidades (1982)

 

Al paso por el 8 de Diciembre cumplía años Kim Basinger (67) y no me pude resistir.

Una actriz que no tiene un nombre artístico que no tenga nada que ver con el suyo real, pero si que es una adaptación del mismo, ya que en realidad se llama Kimila Ann Basinger.

Uno de los mitos cinematográficos femeninos para los chicos de mi generación, aunque claramente por su espectacular atractivo, más que por una carrera como actriz impresionante, ya que en su época de plenitud, los 80, apenas llegó a participar en una película por año, siendo difícil encontrar algo para ver, que no fuera muy conocido o ya visto.

Aunque luego continuó haciendo películas y alcanzando su mayor éxito, por lo menos a nivel de reputación, con LA Confidential, una película que ni me gusta ni tampoco me parece una actuación destacada la suya.

La actriz sufrió un aborto involuntario durante esta película.

Así que me decanté por ésta, una de sus primeras actuaciones. Una película, que por el título, hace pensar en una película de submarinos, aunque con un ya veterano Charlton Heston y Kim Basinger parecía raro, así que me puse a verla sin saber de que iba, pero el reparto me parecía atrayente ... aunque escaso, una de esas películas que apenas llega a los 10 actores que intervienen en la misma.

Película dirigida por el propio Heston, que se reservó un papel un tanto peculiar y poco agradable para el espectador. Y además no aparece hasta el minuto 26, lo que da a pensar que va a tener un papel poco relevante en la misma.

El guión lo escribió su hijo, el cual acompañaba por los platós a su padre de pequeño, y que curiosamente interpretó a su padre de niño en Los 10 mandamientos.

Fraser C. Heston, hijo de Charlton, concibió la idea del guión de esta película mientras visitaba Death Valley, California, durante el rodaje de El valle de la furia (1980). Allí, visitó minas, pozos, túneles y cuevas mientras investigaba las viejas historias, historias, mitos y leyendas de los antiguos mineros. Su historia también se inspiró en sus experiencias viviendo con el pueblo esquimal y los indios atabascos cuando visitaba la península de Kenai en la costa sur de Alaska.

Una película rodada en la Columbia Británica, en las proximidades de Vancouver, de gran belleza, que aquí nos muestran a cuentagotas, y que siempre da un encanto especial a las películas, como me ha pasado recientemente con otras dos que he visto rodadas en la zona, Los osos y yo y Manto negro.

Valoración:                            6/10

Juego de supervivencia (1994)

Siempre me resulta interesante ver una película con la presencia de Gary Busey, así que aprovechando que vi que cumplía 76 años, elegí una película suya.

Es uno de esos actores de los que no me importa ver películas de los años 90, ya que en los 80 no tiene muchas, y además en los 90 por ejemplo hizo Le llaman Bodhi, así que no es un mal antecedente, y cada vez valoro mejor las películas de la primera parte de la década de los 90.

Y además al ver en el reparto a Rutger Hauer creí que el éxito estaría asegurado.

Aunque realmente el papel de Busey no es muy extenso. Hace un gran monólogo de unos 3 o 4 minutos, que él mismo escribió y que Hauer intentó boicotear porque creía que eso le eclipsaba como protagonista, pero sorprendentemente desaparece rápido de escena.

Después de ver la película leí que el guionista Eric Bernt rechazó que se eliminará tan rápido de escena el personaje de Busey y que en su opinión debería haber sido el personaje interpretado por F. Murray Abraham el que debería haber sido eliminado antes, pero se especula que el entonces prestigio de Abraham le hizo conseguir un papel más prevalente en la película en perjuicio del interpretado por Gary Busey.

La película está bien pero tiene algunas cosas que no me acaban de encajar del todo, como el personaje protagonista de Ice-T. 

Rodada íntegramente en sitios reales, nada de estudios de rodaje, en el estado de Washington (noroeste de Estados Unidos), la fotografía está bien pero sin ser tan buena como por ejemplo la que vi en Caída libre.

El guión también está bastante bien, aunque es parecido a la película de Jean-Claude Van Damme, Blanco humano, que se rodó un año antes.

Me he encontrado esta lista curiosa con películas con argumentos similares

Hunting humans to kill them for sport

De una manera u otra, me doy cuenta de que cuando añado etiquetas a las películas que voy comentando, en muchas de ellas siempre aparece la etiqueta Supervivencia, y en este caso es más que evidente.

Valoración:                                    6/10

Caída libre (1994)

Entre las efemérides del 18 de abril tenía la posibilidad de escoger entre Eric Roberts y James Woods (dos tipos que se me asemejan ligeramente) y aunque podía unir a ambos mediante El especialista, es una película de sobra conocida, que ya he visto más de una vez y que no viene a cuento en la filosofía de este blog.

Así que creo que hacía más tiempo que no veía algo de Eric Roberts (posiblemente desde Coca-Cola Kid). Un actor siempre ligado a su injustificada fama de mal actor, a su aspecto de boxeador, y a ser el hermano de Julia Roberts, algo que es un lastre, cuando en realidad él tiene en su ficha de IMDb nada menos que 572 créditos mientras a ella le valió con protagonizar Pretty woman para tener buena fama el resto de su vida.

Me puse a mirar hasta mediados de los años 90 a ver que podía ver y me decanté por esta película, parecía sugerente.

El caso es que de repente me topé con uno de los comienzos más sorprendentes y bonitos que me he encontrado.
Siempre he dicho que algunas películas sirven como reclamo turístico hacia sitios que visitar y que te hacen un recorrido por rincones de gran belleza, cosa que a mi personalmente me supone una de mis pasiones, la belleza de la naturaleza.

Abarcando el primer tercio de la película, esta fase de aventuras tanto en la naturaleza como amorosas son a nivel de naturaleza de lo más bonito que he visto en una película. La película tiene entre sus localizaciones Venezuela y República Sudafricana, pero dudo, aunque se intenta ambientar en África esa primera parte, por el tipo de naturaleza a que lugar exacto corresponden esos parajes.

Y es que las películas que cambian varias veces de paraje o de lugar de rodaje a lo largo de la misma evitan la monotonía que puede causar por ejemplo una película rodada íntegramente en estudios cinematográficos.

Digamos que la película tiene tres partes bien diferenciadas. Esta primera meramente de aventuras, la parte central que es de acción y un poco de misterio, y la parte final donde vuelve la aventura mezclada con acción. Sin dejar de estar presente en el ambiente durante toda la película también el género dramático.

Aunque evidentemente era imposible mantener la calidad del comienzo, entre otras cosas porque habría parecido casi más un documental, el resto de la película a mi no me desentona (a pesar de la valoración en IMDb), y aunque evidentemente la valoración global baje, siempre queda un gran regusto y una gran impresión de la película en general.

La parte amarga, como me ha ocurrido otras veces, me ha venido al revisar la biografía de la actriz coprotagonista, Pamela Gidley, que justo hacía dos años que había fallecido con sólo 52 años. Una actriz que aunque en ese momento me resultaba desconocida ya la había visto años antes en un episodio de Macgyver, y en otra película que comenté, aunque no la recuerdo y la película me pareció floja, como fue Los Tachuelas.










Valoración:                                7/10

Jugando con la muerte (1982)

El otro día fallecía Max Von Sydow, uno de los actores veteranos que todavía quedaban vivos.
Aunque nunca fue una estrella, en parte por ser una o dos décadas más mayor que los actores clásicos de Hollywood, lo cual también le hizo no trabajar en las películas de los 40 y los 50, y en parte por ser sueco y estar la primera parte de su carrera centrada en el cine de este país, de la mano sobre todo de Ingmar Bergmann, ya que apareció en 13 películas suyas

Luego se fue introduciendo poco a poco en el cine americano y para mi destacan tres papeles culminantes en su carrera, el de protagonista en la película bíblica La historia más grande jamás contada (donde hace de Jesús, y curiosamente es un actor que ha hecho de Jesús y de El diablo en su carrera), el de sacerdote en el Exorcista, aunque esta película no sea muy de mi agrado, pero es muy prestigiosa, y su papel de mayor nazi Von Steiner en Evasión o Victoria (realmente tenía ascendencia germana por parte de padre así que pegaba), donde independientemente de mi tremendo gusto por esta película, deja dos grandes momentos durante la disputa del partido de fútbol entre nazis y prisioneros, al celebrar un gol de los rivales y al sentarse en su sitio y sonreír al ver como los prisioneros escapan al final del partido engullidos por los espectadores del mismo,
mientras el resto de militares nazis se mueven preocupados e intentando abortar la situación. 

Aunque tiene más intervenciones interesantes, como en Hawai con alguno de sus hijos, en Flash Gordon o en alguna película reciente de la saga Star Wars.
Intervino en 5 películas nominadas al Óscar y el fue nominado dos veces al premio una como actor principal y otra como actor de reparto, siendo uno de los 6 actores suecos nominados junto a Greta Garbo, Ingrid Bergman, Ann-Margret, Lena Olin y Alicia Vikander, y el único masculino.
Rebuscando entre su filmografía di con esta coproducción Hispano-Mejicana, sorprendente porque no tenía constancia de ella, y por los buenos mimbres que tiene.
Una película no habitual en el cine Español, con ciertos aires a las películas de James Bond, aventuras, acción, crimen, la trama va dando diferentes giros, van apareciendo personajes a lo largo de la película, las distintas localizaciones y escenas de persecución, y el contrabando me hacen hacer esa comparativa.
La parte española corre de cargo de José Antonio de la Loma, escritor y director, que ya dirigió la saga sobre El Vaquilla, y también la película que vi el día de fin de año de 2018, Oro fino, a la que tiene un cierto aire.

Además la parte española viene marcada por los lugares de filmación, que aunque no he podido encontrarlos, gran parte o la totalidad de ellos son en España, con los vehículos propios de la época matriculados en nuestro país, una secuencia de un partido de fútbol entre Barcelona y Español, e incluso con un cuadro del rey Juan Carlos I en un escena en el despacho del jefe de policía.

La parte mejicana viene del actor protagonista, que a pesar de haber grandes actores de Hollywood, fue Jorge Rivero. El caso es que no recordaba de que me sonaba y finalmente caí que era de su actuación en Río Lobo junto a John Wayne, pero luego revisando su filmografía comprobé que después de aquel gran papel volvió básicamente a cine de su país, desaprovechando un buen talento, más allá de sus atributos físicos, y también en menor medida por su menor protagonismo en la película y su menor repercusión cinematográfica de la actriz Susana Dosamantes.

Y rodeándole José Antonio de la Loma fue capaz de reclutar al propio Van Sydow, al gran George Peppard a Maud Adams (de aquí una de las partes de más parecido a James Bond, ya que fue chica Bond en Octopussy) o a Chuck Connors.
Todo ello, sumado a unas grandes voces de doblaje, sorprendentemente el que no tiene una gran voz es George Peppard, que habitualmente tiene una de las mejores, conforman esta más que interesante película, en mi opinión.

Es de esas películas que curiosamente coinciden en título con varias más, con esta búsqueda podéis ver las películas con las que coincide en su título

Películas de título Jugando con la muerte









Valoración:                                     7/10

La espía se desnuda (1975)

Sólo me fijé en la presencia de Ursula Andress a la hora de ver esta película y no me di cuenta que era una película 100% italiana. 
Lo cual supuso más inconvenientes que otra cosa. 
Porque tiene muchas partes chapuceras. Aunque en algunos aspectos se da un ligero aire con El golpe, por el tono en general de la película y el aire de comedia que impera sobre cualquier otro género, y por la musiquilla que suena entre escenas, aunque sean de acción, que me hacen evocar a la película de Paul Newman y Robert Redford. 

Pero luego realmente se parece mucho más a una película de Bud Spencer y Terence Hill, o bueno sólo del primero. Cualquiera de las que hace interpretando al comisario Rizzo, en su Nápoles natal, con acción si, pero básicamente comedias en su tono general. 

Ursula Andress es una de esas actrices asociadas únicamente a una película, aunque haya hecho más, 007 contra el Dr. No. 
Allí surgió de la nada para acompañar y por algunos momentos eclipsar a Sean Connery, como ninguna otra chica ha hecho en cualquier otra entrega de la saga de James Bond, y eso que en todas ellas las mujeres que acompañaban al espía británico eran todas muy atractivas. 

Después de eso nunca tuvo un papel tan protagonista ni tan notorio, quedando casi en el olvido a partir de los años 80. 
Bueno, en el olvido en cuanto a que casi no hizo más películas (no sé si voluntariamente o por falta de ofertas), pero en el olvido nunca quedará gracias al papel en la película de James Bond que he mencionado. 

El cine italiano tuvo gran apogeo durante muchos años, bien por sus grandes directores y actores clásicos o bien por estas películas que contaban con alguna estrella internacional que hacían que la difusión de la película fuera internacional, aunque ésta en concreto es muy poco conocida.










Valoración:                            4/10

                                       La espía se desnuda en IMDb

                                                La espía se desnuda en filmaffinity

Infierno en el Amazonas (1985)

Después de la última mala experiencia con África decidí probar suerte con Sudamérica, películas que también suelen dejar buenas postales. 

Dirigida por Ruggero Deodato, principalmente conocido por su película Holocausto Caníbal (la cual todavía no he visto), los productores querían que esta película fuera una secuela de ella pero él se negó y realizó esta película. 
Especialista en cine de acción con mucha sangre, un poco gore, y también con toques de terror. 


Aquí una lista de películas Gore 

Películas Gore 



Aunque en algunas partes clasifican esta película con la etiqueta de canibalismo, seguramente por ser el director de Holocausto Caníbal, realmente no hay ninguna escena relacionada con ello. 


Aquí dos listas de películas sobre canibalismo, la primera exclusivamente de italianas 

Películas sobre canibalismo (italianas)
Películas sobre canibalismo 



La película se podría clasificar con muchas etiquetas sobre los que habría relacionados múltiples listas de películas. 
Por ejemplo drogas, tribus, selva ... 

Y también se podría clasificar dentro de muchos géneros, posiblemente el principal acción, pero también aventuras, terror, drama, thriller. 

Aquí le sacan más partido a la localización geográfica, situada en Venezuela pero sin especificar que zona en concreto, hay buenas localizaciones en ríos, selva, saltos de agua, playas, vegetación, ... quedando reducido al mínimo el rodaje en estudio.

Resulta curioso que con el renombre que cogió Ruggero Deodato con la película Holocausto Caníbal ésta resulte prácticamente desconocida.









Valoración:                              6/10

                                     Infierno en el Amazonas en IMDb

                                              Infierno en el Amazonas en filmaffinity

Supervivencia en Malasia (1990)

Dentro de las películas que he comentado hasta ahora en el foro, esta me parece un poco una mezcla de Verano de Aguas Cristalinas y Escuela de Supervivencia.

De la primera toma la convivencia entre jóvenes, estilo campamento y de la segunda el aprender a utilizar la cabeza para sobrevivir en situaciones inesperadas y a las que uno no está acostumbrado a enfrentarse, y por lo tanto no está capacitado para ello.

Y también, evocado en la propia película, está el espíritu de Viven, película por antonomasia del género de la supervivencia, y con la que también guarda paralelismo por tratarse de una accidente aéreo.

Una película de Disney, a caballo entre los 80 y los 90, mezcla de aventuras y drama, protagonizada por personajes jóvenes, saliéndose del estándar de esos momentos.

La película propone y representa las distintas reacciones humanas ante esta situación, la persona cerebral que intenta analizar las cosas y buscar las mejores soluciones posibles, el que piensa en él, el que no mira más allá de lo inmediato, el que mira un poco más allá, el aventurero que no ve peligro a nada, el miedoso al le que entra en pánico desde el principio, el que colabora con todos ...

De hecho la película puede suponer un pequeño aprendizaje sobre qué hacer y sobre todo qué no hacer en el hipotético caso de que nos tuviéramos que enfrentar en la realidad a una situación parecida a la que se representa en la película.

Lastrada por la falta de localizaciones interesantes (de hecho está rodada en la Isla de Santa Catalina, creo que enfrente de las costas de California), por lo demás el argumento está bien, aunque en este caso no se pueda considerar como en otras películas algo super novedoso o que no haya ninguna otra película que se le parezca a nivel de argumento.

Podríamos incluirla en películas que traten sobre islas, sobre accidentes, sobre aviones, sobre animales ..., en muchas categorías.

La película cuenta con un sólo actor reseñable, Corey Feldman, que junto a Corey Haim, "Los Coreys", adquirieron gran popularidad a finales de los 80 y principios de los 90, participando incluso en alguna película juntos, como Jóvenes Ocultos, una película de referencia de los 80, Una Chica de Ensueño y también en Papa Cadillac, película que tengo pendiente ver, aunque tristemente Corey Haim falleció en el año 2010 con tan sólo 38 años.

Por lo demás es curioso, como en una película de supervivencia sólo se produce una muerte entre el numeroso grupo de accidentados y que premonitoriamente, el actor que interpretaba a dicho personaje muriera en la realidad poco después, siendo el único de todos los protagonistas en hacerlo.

Valoración:                           5/10

                           Supervivencia en Malasia en IMDb

La gran ruta hacia China (1983)

No es un género muy pródigo el de aventuras, ni siquiera en la explosión de los años 80, aunque si que es cierto que la trilogía de Indiana Jones puso en el panorama este género, también es cierto que cualquier comparativa con las tres películas de Spielberg sale mal parada.

De hecho a ésta se la considera dentro de un pack de películas exitosas que se realizó precisamente a raíz de Indiana Jones en busca del arca perdida y que lo componen Sky Pirates (1986), Las minas del rey Salomón (1985), Allan Quatermain y la ciudad perdida del oro (1986), El río de la muerte (1989) y La gran ruta hacia China (1983).

Una película basada en una novela de 1977 de Jon Cleary que iba a dirigir originalmente el ya veterano por entonces John Huston, pero que fue reemplazado por Sidney J. Furie, pero que tampoco fue el director definitivo, que finalmente fue Brian G. Hutton, un director con apenas 9 películas en su trayectoria pero entre las que se cuentan las protagonizadas por Clint Eastwood, El desafío de las águilas y Los violentos de Kelly.

El papel principal recayó en Tom Selleck (aunque sonó Roger Moore), un actor que podría asemejarse a Gary Busey y Nick Nolte a los cuales comparaba recientemente, por edad y tipo de papeles realizados.
Éste fue su primer papel de protagonista y se llegó a pensar en Hollywood que podría convertirse en un nuevo Clark Gable, por apariencia física más bien supongo.
El caso es que quizás éste sea su papel más importante, aunque se llegó a decir que el era el predestinado para el papel protagonista del primer Indiana Jones y que le eligieron para esta película en contraprestación.

La película se rodó prácticamente en su totalidad en Yugoslavia, aunque se ambiente por todo oriente próximo llegando hasta China y según la protagonista pasó mucho frío durante el rodaje en el país yugoslavo.
Una actriz que como a veces suele pasar en este mundillo salió de la película con marido, el segundo asistente de dirección, aunque durara poco la relación.

No es muy común ver aviones en una película de aventuras, y menos aviones tan antiguos, los cuales se llamaban Dorothy y Lilian, en honor a Dorothy Gish y Lilian Gish.


En fin, soy amante del género de aventuras pero la película se me queda un poco sosa en general, aunque es entretenida.







Valoración:                                  5/10

                                       La gran ruta hacia China en IMDb

                                           La gran ruta hacia China en filmaffinity