19 noviembre 2022
China girl (1987)
09 agosto 2020
Fiebre de noche de verano (1978)
Buscando hacer más agradable este verano tan atípico y anormal probé con otra película que estuviera relacionada con el verano, intuyendo que podría ser entretenida y trasladarme por un rato a un verano más normal o idílico.
Y ésta en concreto contenía la propia palabra verano en el título, así que parecía una opción segura.
Visto el título (y el año, 1978) me imaginaba una película crecida al amparo del éxito de Fiebre del sábado noche, con buena dosis de música disco y actividad nocturna juvenil.Pero quitando un poco de música y los protagonistas juveniles, el argumento no tenía nada que ver.Me encontré con una Road Movie (que me encantan), atípica quizás para esa época y que me recordaba un poco a algún viaje que hice yo con mi hermano, saliendo desde Madrid y acabando en la Costa Azul, sin tantas aventuras ni sobresaltos eso sí.
También me recordó a una película más moderna, Eurotrip, una comedia con argumento parecido que no me disgustó a pesar de que sea de un año de los que no suelo ver películas.
Aunque también cumplía rasgos típicos de esa época, en especial el destape, ya que hay muchas escenas de desnudos en la misma (incluso desnudos integrales masculinos), que son muy típicos en esa época de finales de los 70.
De todas maneras, uno luego ve a posteriori la ficha técnica, y era extraño que fuera una película estilo Fiebre del sábado noche. Con un director alemán y actores de ese país y franceses, nada conocidos, salvo la sorprendente irrupción del italiano Gianni Garko, protagonista de bastantes Spaghetti Western, y actor de cierto nombre.
Ahondando un poco más hay otras películas, aparentemente de un corte parecido, en las que varios de los aquí presentes (director y/o actores), comparten trabajo.
A pesar, imagino, del mucho menor presupuesto que otras películas, se encuentran 3 o 4 canciones interesantes a lo largo de la misma (en especial Baker Street de Gerry Rafferty y One for you, one for me de La Bionda), y bastantes localizaciones muy pintorescas, como Verona, Montecarlo, Saint - Tropez y el final en Ibiza.
17 julio 2020
Un tigre en la almohada (1987)
13 mayo 2020
Huida a ninguna parte (1989)
Sólo conocía a Carl Franklin por un papel de actor secundario en la famosa serie de El equipo A, así que nunca me imaginé que habría llegado a dirigir alguna película. Por eso cuando me percaté de ello y vi esta, más o menos interesante en principio, pues decidí darle una oportunidad a ver que tipo de película podía hacer un actor muy secundario.
Curiosamente al personaje protagonista le pone de apellido Franklin, no sé si coincidencia o para reivindicarse.
Y es que los dos actores protagonistas tienen en común que su principal éxito o papel protagonista corresponde a una serie y no a una película.
En el caso de Jason Priestley por Sensación de vivir y en el caso de David Carradine por Kung Fu, aunque las carreras cinematográficas de ambos son bastante dispares.
Mientras Priestley podría haber sido un sucesor de Tom Cruise, su carrera apenas progresó y siempre se quedó con el cartel de adolescente, mientras que Carradine tiene una lista amplia de películas aunque no tenga papeles protagonistas en grandes películas.
Sorprende que con dos actores más o menos conocidos, como pasa otras veces, la película sea totalmente desconocida y no tenga apenas difusión. Los 99 votos que reflejan la ficha en la página de IMDb son de las cantidades más escasas que hay visto de internautas que han valorado esta película. De hecho en Filmaffinity ni la he encontrado.
Lo que más me ha sorprendido de la película, ambientada en los años 60, cosa que no me suele gustar mucho (siempre me pregunto de donde sacarán tal flota de coches de más de 30 años para estas películas), es que mezcla la típica comedia juvenil de los 80 (aunque aquí no hay mucha comedia), con sus movidas en el instituto, la graduación, los bailes de la noche graduación ..., con asesinatos, corrupción y problemas de orden público en la población que se desarrolla.
Creo que es la primera vez que lo veo y me ha parecido novedoso y que quizás mejora la película de haber estado centrada solo a nivel estudiantil.
Valoración: 5/10
22 marzo 2020
Por fin ya es viernes (1978)
Era viernes y había que entretenerse y levantar el ánimo un poco, pero era de los pocos viernes que el título de la película no hacía honor a su nombre, ya que en estos días confinados por el virus casi que da igual el día de la semana que sea.
Sorprendentemente, publicada meses después que fiebre del sábado noche, esta película es prácticamente desconocida en España, y eso que además de estar muy próxima en el tiempo a la mítica película de la música disco, aquí no faltan actores conocidos y no deja de ser una gran muestra de la música que arrasaba en esa época.
Ya que el sábado ya había sido protagonista en el nombre de la otra película, en el título de ésta se utilizó el viernes, el otro día grande para salir por la noche y pasarlo del bien del fin de semana.
Aunque el título original sufrió unas cuantas variaciones. Primeramente iba a llamarse "Discotheque", posteriormente se acortó ese nombre y sería "Disco", luego derivó hacia un para mi poco acertado "After dark" y finalmente se lanzó con el título "Thank God It's Friday"
Evidentemente la parte musical de la película es la que acapara mayor protagonismo. Aparte de la música que suena de fondo continuamente, tenemos la presencia de cantantes como actores de la película. El grupo The Commodores, que se interpretan a si mismos, entre los que se encontraba Lionel Richie, Donna Summer, interpretando a una chica en busca de una oportunidad en el mundo de la música disco y que canta su famosísima canción Last Dance, que ganó un Oscar a la mejor canción en 1979, y que algunos tildaron como la peor película en recibir un Oscar, dato que es altamente rebatible y poco objetivo.
Y además la actriz Terri Nunn, aquí apenas con 18 años, formaría luego parte del grupo Berlin, que con aquella famosísima canción "Take my breathe away" incluída en la película Top Gun, también ganaría el Oscar a la mejor canción en 1987.
Dos actores (uno de ellos el que hace de DJ y que tristemente murió poco después con tan solo 33 años en una situación extraña con la policía de Los Ángeles), habían participado previamente en la película Un mundo aparte que se considera la primera película sobre la música disco.
Evidentemente todas las fiebres o modas pasan, y la música disco también, y la fantástica discoteca en la que se rodó la película fue demolida años más tarde.
En cuanto a los actores, muchos debutaban en esta película, y destaca la presencia de un jóven Jeff Goldblum, aunque ya parecía más mayor de lo que en verdad era y de Debra Winger, que poco después protagonizaría junto a Richard Gere la aclamada Oficial y Caballero.
Además es una película de esas que curiosamente narra un intervalo de tiempo muy corto, en este caso tan sólo una noche (ni siquiera se llega a ver amanecer) y muestra las peripecias de varias parejas de diferente índole que acuden a la discoteca con un objetivo diferente, o sea no habiendo un protagonista claro y si en torno a 10 personajes compartiéndolo.
Me sorprende la mala valoración de la película, a mi me parece que para la gente que vivió aquella época podría ser una película de culto, y a mi me ha gustado bastante, aunque todo lo que sea una gran dosis de música en una película potencia mi valoración sobre ella.
Aquí una lista que ha elaborado alguien y ha llamado Cult Musicals
Lista
Valoración: 7/10
15 marzo 2020
Una noche en la vida de Jimmy Reardon (1988)
Si ha habido dos juguetes rotos en Hollywood, creo que esos han sido James Dean y cuarenta años después River Phoenix.
Aunque sus muertes fueron completamente diferentes, sus inicios, su popularidad y su apariencia merecen dicha comparación.
River Phoenix era unos años más jóven que los Cruise, Pitt, Reaves y compañía pero rápidamente se asentó en el mismo status que ellos y empezó a dispararse hacia el estrellato.
Empezando por películas juveniles como Exploradores y Cuenta conmigo, para intervenir junto a uno de sus grandes valedores como Harrison Ford, en La costa de los mosquitos, para inmediatamente pasar ya a ser adulto y aunque sólo tenía 17 años en esta película ya ejerce de adulto a casi todos los efectos.
A pesar de que no dio mucho más de si y que realmente no tuvo ningún papel excepcional ni ninguna de sus películas fueron excesivamente aclamadas, si que daba la sensación de que iba a ser una estrella, que podía ser alguien similar a lo que ha llegado a ser Leonardo DiCaprio, de hecho el propio James Cameron reconoció que cuando empezó a pensar en Titanic a principios de los noventa, visualizaba a River Phoenix en el papel de protagonista, aunque luego evidentemente eso no se pudo materializar porque cuando empezó a rodarla ya había fallecido.
O por ejemplo, viendo el tremendo éxito de su hermano Joaquin, actualmente (fueron los primeros hermanos que recibieron una candidatura a los Óscar), y que además unido a su talento, creció gracias a ser hermano de River, no es descabellado pensar que por lo menos tuvieran el mismo prestigio a estas alturas de la vida.
Porque estaba proyectado para algunas películas importantes como Entrevista con el vampiro y estuvo a punto de participar en otras como El río de la vida, cuyo papel perdió ante Brad Pitt.
Pero sus adicciones se lo llevaron. Como se ve en esta película con tan solo 17 años ya fumaba muchísimo, como dijo Peter Bogdanovich, que River le había reprochado comer carne, que no era buena para él, y mientras se lo decía fumaba compulsivamente.
La película (que la vi casualmente un día antes que una de las protagonistas, Meredith Salenger, cumpliera años), no deja de ser una más de los 80, enriquecida por la presencia de River Phoenix y con el debut de Matthew Perry.
Y no es nada excepcional porque hay muchas películas que giran en torno a la graduación, o al paso del instituto a la universidad, o las fiestas y bailes de fin de curso, y las dudas o vicisitudes que asaltan a muchos jóvenes en esos momentos, así que en ese aspecto no es nada novedosa.
Como cosa curiosa de la película me quedaría que los protagonistas son todos de 1970 (bueno, Matthew Perry del 69), cuando habitualmente se suele hacer pasar a actores por más edad de la que tienen y viceversa y suele haber varios años de distancia entre personajes que supuestamente son compañeros de estudios.
Valoración: 5/10
15 febrero 2020
Paraíso de placer (1986)
Dentro de la gran cantidad y variedad de películas que surgieron en los 80, esta temática sobre vacaciones,
complejos turísticos o resorts tuvo unos cuantos títulos, aunque casi siempre exclusivamente como comedias mientras que aquí aporta una parte de drama y de romance.
Lo que me atrajo para verla fue la presencia de Linda Hamilton, una mujer que siempre me ha atraído.
Es una actriz, que importando un termino musical, podríamos llamar "One-hit wonder", ya que todos la asociamos a Terminator (al ser una saga lo considero como un único papel importante) y el resto de sus trabajos son prácticamente desconocidos o están totalmente eclipsados por su interpretación con Schwarzenegger en esta saga.
Siempre me ha gustado ver películas de actores famosos antes de que lo fueran y aunque Linda Hamilton no es súper famosa y no hizo una gran carrera más allá de Terminator, esta película es anterior.
La verdad es que tipo de películas me relajan y abstraen de los problemas, te hacen recordar vacaciones similares, en mi caso en Riviera Maya, ya que además aquí el destino vacacional se sitúa en México, y aportan una buena dosis de ánimo.
Concretamente parte del rodaje se hizo en Zihuatanejo, un lugar que puso en el mundo Frank Darabont, en Cadena Perpetua, cuando el personaje interpretado por Tim Robbins interpela al que interpreta Morgan Freeman a reunirse con él en esta localidad del Pacífico cuando consiga salir de la cárcel.
Y una de las mayores contribuciones de los 80 al cine fue la gran comunión con la música y la incorporación
de grandes canciones de esa década a las películas.
Aquí tiene una gran dosis de protagonismo, yendo eso sí de más a menos.
Con bastantes tomas de Gloria Estefan y su banda The Miami Sound Machine, empezando con su gran himno Conga y prosiguiendo con otras canciones, cuando la película tenía momentos de diversión y de divulgación turística y con dos fragmentos de "Holding back the years" de Simply Red, para momentos más dramáticos y de romance, que suenan a maravilla, ya que se trata de una fantástica canción.
Para ser una TV Movie, creo que está todo muy buen mezclado, guión, comedia, romance, música ... y hacen que la película no sea la típica vacacional de los 80, si no que tiene un toque de distinción.
Valoración: 6/10
21 enero 2020
Rappin' (1985)
Al encontrarmelo en la lista de personas que cumplían años, decidí explorar en la filmografía de Mario Van Peebles, para ver que había más allá de su papel de Steve Jones junto a Clint Eastwood en El sargento de hierro, y me encontré que tenía esta película totalmente desconocida, en la que era el protagonista y era anterior a su mayor éxito.
Entiendo que muchas películas de los 80 y esta en particular no gusten a mucha gente, a mi tampoco me gusta el cine actual por ejemplo, porque o te gusta la música en el cine, aunque no es el mejor exponente esta película, o te gustan las películas callejeras, o te gusta cualquier película de los 80.
La verdad es que la película se queda un poco sosa en líneas generales, aunque las he visto peores también. La música al ser rap no me apasiona, luego no es ni comedia ni drama, y el argumento o el desarrollo de la película no tiene mucha sustancia.
Ha sido habitual desde los años 80 la incursión de raperos en distintas películas, con Ice-T quizás como el más prolífico, de hecho aquí en la versión original pone la voz a las escenas en las que Mario Van Peebles canta, o rapea más bien, que no se yo si se puede decir que es cantar.
También Tupac Shakur participó en varias, Play-off que ya vi no hace mucho, y en general sus vidas y sus películas siempre están rodeadas de un ambiente tormentoso, peligroso y poco edificante que no hace sorprendente el desenlace de muchos de ellos, muertos generalmente a balazos en edades muy tempranas, antes de los 30 habitualmente.
Ahí están los casos por ejemplo de Tupac Shakur, Notorius B.I.G o recientemente Nipsey Hussle, generando gran consternación y perplejidad, pero quizás habría que preguntarse como han llegado a ese desenlace.
He encontrado una serie de listas interesantes que aglutinan películas similares para quien el guste el género.
Movies about hip-hop culture / racial discrimination and etc.
Urban movies
Hip hop cinema
Valoración: 5/10
15 diciembre 2019
La noche del baile de medianoche (1985)
El cine de terror ha ido evolucionando a lo largo de las décadas en base a unos parámetros más o menos definibles.
He de reconocer que anterior a la década de los 60 he visto poco, pero de hecho el blanco y negro ya de por si solo quizás sea un factor o característica importante en el primer cine de terror.
En esta época destacan Lon Chaney o Bela Lugosi.
A partir de los años 60 entran en escena tres monstruos del cine de terror, Christopher Lee, Peter Cushing y Vincent Price.
Las películas se suelen basar en personajes atormentados o trastornados, en parajes evocadores y con historias fantásticas, o también acompañados y/o protagonizados por algún científico que hace experimentos extraños, generalmente Peter Cushing.
Luego en los 70 irrumpieron las catástrofes como parte del cine de terror, bien catástrofes naturales o humanas, de las primeras me quedo con El Enjambre u otra de un ataque de arañas y además aparecieron las sagas y los asesinos en serie con la irrupción de La matanza de Texas o La noche de Halloween y el cine Gore con Posesión infernal, los cuales marcaron las líneas del género de terror durante las siguientes décadas.
No sabía de que iba a ir la película, y está ambientada en Halloween (de hecho se estreno el día después en el año 1985). No soy nada fan de Halloween y no puedo con la enfervorizada moda que hay actualmente en España cuando se acerca esa fecha, y tampoco soy muy aficionado a las películas de zombies, pero a pesar de ello no ha me parecido mala, y eso que aquí el tema de los disfraces no destaca precisamente.
Un Halloween que evidentemente puso de moda la película de John Carpenter La noche de Halloween y que va creciendo en popularidad también en el cine como argumento de alguna película.
Aquí he encontrado una lista con películas de Halloween
Trick or Treat movies
Pero el argumento está bien y tiene un buen desenlace que hace que se quede un buen sabor de boca como resultado final.
Hay un baile durante la película con una clarísima influencia del videoclip Thriller de Michael Jackson, que como seguidor de Michael Jackson me parece algo interesante y de valor en la película.
Valoración: 6/10
La noche del baile de medianoche en IMDb
La noche del baile de medianoche en filmaffinity
18 mayo 2018
Entrenamiento mortal (1987)
24 octubre 2016
Salsa (1988)
Salsa en IMDb